更多精彩尽在这里,详情点击:http://lindenartwork.com/,卡索拉

,在与埃塞俄比亚的交战中,拉达梅斯大胜而归,带回的战俘中包括阿依达的父亲,其实他就是埃塞俄比亚的国王,而阿依达是该国的公主。

父亲要求阿依达向拉达梅斯刺探军情,拉达梅斯在无意中泄露了机密被以叛国罪判处死刑,在他以为阿依达已经逃出生天的情况下,他还是拒绝了埃及公主的追求,也就是拒绝了生的机会。卡索拉当拉达梅斯走入石牢时,早已等候于此的阿依达出现,原来她在一开始就做好了与爱人一起赴死的准备。

区别于许多歌剧角色缺乏逻辑的行为和片面化的性格,《阿依达》中的每个角色都有充分的行为立场,有丰满复杂的人格和不得不如此行动的苦衷。

阿依达是战败国的公主,身不由己爱上使自己国破家亡的敌国将领。身为埃塞俄比亚的公主,她对自己的国家与人民负有责任,身为拉达梅斯的爱人,她不应利用自己的爱人,陷他于不义之地。在两难之间,她最终做出了如此选择:打探情报是忠于国家,而陪拉达梅斯死去是忠于爱情。

安纳瑞斯是埃及的公主,她与阿依达一样肩负责任,也同样怀揣少女忠贞爱情的梦,更何况公主爱上自家年轻有为的将领,总比爱上敌营的顺理成章得多。可惜命运没有那么多顺理成章,拉达梅斯偏偏就与敌国俘虏两情相悦,身为战胜国的公主,她的骄傲与嫉妒情有可原。

当拉达梅斯以“叛国罪”被判处死刑,安纳瑞斯同样面临两难,一面是国法森严,一面是爱人的性命。感性一度战胜理性,她提出了用一场婚礼赦免死刑的条件可惜被对方回绝,安纳瑞斯在刑房外悲痛欲绝,她迟早会继位为女王,会有丈夫相伴,但她的爱情被埋葬在此,从此只剩责任。

拉达梅斯身为埃及的将领,却爱上了敌国的俘虏。军人的职责让他扫荡了自己爱人的家园,还顺便活捉了岳父,听起来不像一个贴心爱人应该做的事。不过当他以为阿依达已经逃出生天以后会有新的生活时,他依然拒绝了公主的求爱,宁可拒绝自己唯一生还的可能也不愿背叛爱情。这份爱,值得歌剧不朽地赞颂。

美国著名乐评人古尔丁曾说:“如果把音乐史上最伟大的歌剧作曲家消减到只剩两位,那么就是威尔第和瓦格纳,而在威尔第的歌剧中,为首的就是《阿依达》。”可以说《阿依达》是威尔第倾其毕生经验的作品,充分展现了其非凡的音乐技法与艺术才华。

威尔第的歌剧一向以旋律极为优美,独唱、重唱、合唱安排巧妙而著称。在这部集大成的歌剧《阿依达》中,这些特点更是展现得淋漓尽致,动人的旋律仿佛一泻千里的尼罗河般毫不停歇地流淌了3个小时。接下来让我们来欣赏几个乐段。

这首咏叹调是男高音最著名的唱段之一,表达了拉达梅斯对阿依达的深深爱恋。此曲旋律华丽流畅,感情充沛,在庄严壮丽中透露出希望之光,结束处的高音B,是拉达梅斯幻想自己凯旋后为阿依达戴上桂冠 ,两人相互依偎的梦的声音。

这首咏叹调是第三幕时阿依达无限深情地怀念祖国的亲人和家乡的风光,表达了自己对故土的思念和对自己可能再也无法踏足那片土地的担忧,也表达了阿依达是抱着必死的决心追求所爱的一种情感。这首咏叹调曲调优美、深情,其弱声音部的连贯也是对歌唱家控制力的考验。

第四幕终场,拉达梅斯与阿依达殉情时的二重唱:“别了大地,忧愁与悲哀已经远离。我们将飞翔而去,飞向勇士光明的圣地。”他们用男女二声部优美的音乐主题将抒情性贯穿于音乐发展的过程中,在歌声中走向死亡,催人泪下,感人至深。

威尔第创作《阿依达》时正好是欧洲“埃及热”的时期,拿破仑的远征军从埃及运回了方尖碑,催生了欧洲“埃及学”的风靡。《阿依达》故事的灵感就来源于法国古埃及考古学家奥古斯特‧马里耶特在埃及孟菲斯圣殿祭坛下发掘的一对紧紧相拥的男女遗骸,由这个“社会热点”引发了这个尘封上千年的爱情故事。

为了展现古埃及的独特风情,歌剧《阿依达》不仅在音乐上营造出神秘的东方异域情调,如使用增二度、减三度这样的特殊音程,以及加入竖琴、埃及式小号等色彩乐器,其中多个盛大场面也充分展现了埃及特色。

这首气势恢宏的合唱出现在第一幕拉达梅斯出征前,埃及大祭司与众将士高唱:“奔向神圣的尼罗河畔,让我们的胸膛成为对敌人的障碍!”在众人的祈愿歌声中,公主、阿依达、拉达梅斯各怀心事,构成了一场精彩的群戏。

拉达梅斯率领的埃及大军凯旋而归,士兵们扛着各种战利品鱼贯而入,为了这首《凯旋进行曲》,威尔第特别设计了“阿依达小号”,用嘹亮有力的号声来振奋人心。

著名意大利指挥家,年仅21岁便以开始了职业指挥生涯,凭借天赋和后天塑造的出色能力,他成功成为世界一线重要演出场馆如:米兰斯卡拉歌剧院、英国伦敦皇家歌剧院、维也纳国立歌剧院、纽约大都会歌剧院、法国巴黎国家歌剧院、柏林德意志歌剧院、莫斯科大剧院、西班牙马德里皇家歌剧院等的常客。

当今威尔第歌剧作品最优秀的诠释者,来自威尔第家乡的意大利帕尔玛“朱塞佩•威尔第”交响乐团这一响亮的乐团“品牌”诞生于2005年,乐团汇集了当时全国范围内年轻的音乐天才,乐团自成立起,对各类音乐都有着完美的诠释,无论是歌剧类还是交响类的演出,他们总是能用自己的风格完美演绎,每一场演出都充满着乐团独特的艺术性格,这一点,他们合作过的每一位指挥名家都可以很好的证实。乐团在其十余年的活动中,已经演奏了超过五百场的音乐会和歌剧表演,并成为意大利最有前途的交响乐团之一。

帕尔玛歌剧合唱团汇集了这座城市数百年的合唱传统,合唱团因为城市对于有艺术修养的音乐合唱队伍的需求而成立,团体的成立前提是将有着音乐专业背景,同时有着超强舞台表现力的合唱艺术家聚集在一起。合唱团的特点是合唱团员的多元化及团体的灵活性,合唱团以30至90人的队伍,演绎最伟大的交响合唱曲目、十九世纪的重要音乐作品、不同的歌剧作品以及使用歌词原始语言演唱不同国家的音乐作品。

毕业于博依托音乐学院,从西斯廷合唱团开始了自己的职业生涯,师从知名合唱指挥多梅尼克•巴托鲁奇。之后在罗马的“S. Giuseppe all’Aurelio”乐团,他开始了自己的合唱指挥生涯。他曾加入马蒂诺•法加尼指挥下的罗马圣切契里亚国立音乐学院青年合唱团,曾与多位知名交响乐指挥家如:法比奥•比昂迪、郑明勋、恩里克•马佐拉、米凯雷•坎帕内拉等合作。2000年,他成为了帕尔玛皇家歌剧院合唱团的一员,当时乐团的指挥是马蒂诺•法加尼。2007年,他开始担任帕尔玛皇家歌剧院合唱团的合唱指挥,带领合唱团参与诸多经典作品演出。

1995年国际帕瓦罗蒂声乐大赛、普契尼歌剧大赛大奖获得者,媒体关注和报道的焦点,曾在2009年张艺谋导演的“鸟巢”版歌剧《图兰朵》中饰演女一号图兰朵公主。安杰雷蒂年轻时就曾在米兰斯卡拉剧院演出。还曾在柏林国家歌剧院、罗马歌剧院、都灵皇家歌剧院、热那亚卡洛•费利切歌剧院、那不勒斯圣卡洛歌剧院、巴勒莫马西莫歌剧院、威尼斯凤凰剧院、东京国家歌剧院、马德里皇家歌剧院、维也纳国家歌剧院、柏林国家歌剧院等重要场馆演出,并多次与祖宾•梅塔、里卡多•穆蒂、多纳托•伦采蒂、弗里德里希•海德尔等大师级指挥家合作,曾为Naxos、Dynamic、巴伐利亚慕尼黑广播公司等古典音乐界权威唱片公司录制唱片。

1994年在巴塞罗那利赛欧歌剧院首次出演《纳布科》,荣获1993届最佳男高音二等奖、多明戈国际声乐大赛、蒙塞拉•卡巴耶奖、巴塞罗那弗朗西斯科•维尼亚斯国际声乐比赛威尔第音乐最佳歌唱家。

他曾受邀演出的剧院,包括:米兰斯卡拉歌剧院、维也纳国家歌剧院、纽约大都会歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院、柏林德国歌剧院、马德里皇家歌剧院、旧金山歌剧院、汉堡国家歌剧院、苏黎世歌剧院、巴塞罗那利赛欧歌剧院、维罗纳圆形剧场、佛罗伦萨五月音乐节剧场、威尼斯凤凰歌剧院、那不勒斯圣卡洛歌剧院、罗马歌剧院、帕勒莫马西莫歌剧院、热那亚卡洛•费利切剧院。他1999至今多次饰演歌剧《阿依达》男主角,并且多次在歌剧《图兰朵》中饰演卡拉夫一角。

意大利传奇女高音歌唱家,当今世界“图兰朵公主”最优秀的诠释者,2017年歌剧奥斯卡金歌剧职业生涯成就奖获得者。曾主演1998年张艺谋导演、祖宾•梅塔执棒的紫禁城版歌剧《图兰朵》、曾在2008年主演国家大剧院开幕歌剧《图兰朵》。她的演出足迹遍布全球各大顶级剧院如:米兰斯卡拉歌剧院、那不勒斯圣卡洛歌剧院、美国大都会歌剧院、科隆歌剧院、维也纳国立歌剧院、罗马歌剧院、热那亚卡洛•费利切歌剧院、瓦隆皇家歌剧院、芬兰国家歌剧院、巴勒莫马西莫歌剧院、维罗纳圆形剧场等。

当今歌剧领域最重要的男中音歌唱家。他经常在世界各大剧院和艺术节如:都灵歌剧院、巴勒莫马西莫歌剧院、维罗纳圆形剧场、那不勒斯圣卡洛歌剧院、博洛尼亚市政歌剧院、热那亚卡洛•费利切歌剧院、莱比锡歌剧院、柏林国家歌剧院、维也纳歌剧院、卡内基音乐厅、布达佩斯歌剧院、英国皇家歌剧院、阿姆斯特丹音乐厅、中国国家大剧院(合作著名指挥家祖宾•梅塔)、普契尼音乐节、陶尔米纳音乐节等演出中演唱主要角色。

他曾获得“卡洛•莫雷利歌唱大赛”三等奖和一等奖,之后在巴塞罗那“弗朗西斯科•维尼亚斯国际大赛”中获奖,得到了意大利锡耶纳的奖学金。

出色的意大利男低音歌唱家,演出风格独特,涉猎剧目广泛。他出生于那不勒斯的托雷德尔格雷科小镇,五岁在他父亲努兹奥•托迪斯科的指导下开始学习声乐。他曾在马德里皇家歌剧院、普契尼音乐节、莱切歌剧院、维罗纳圆形剧场、布宜诺斯艾利斯科隆歌剧院等世界一线歌剧院演出。

克罗地亚国宝级男低音歌唱家,曾在米兰斯卡拉工作室作为成员参加专业进修,曾获多国邀请在世界重要的场馆和艺术节如:米兰斯卡拉歌剧院、斯普利特艺术节、维也纳艺术节等中演出。

他曾赢得在马里博尔举办的“昂蒂娜•奥塔”大赛,曾是米兰斯卡拉工作室的成员并曾经在音乐大师克里丝塔•路德维希和格雷厄姆•维克的大师班进修。他曾赢得里耶卡声乐大赛以及萨格勒布的乌拉迪米尔•罗兹亚克大奖。

2014年“蒂达•鲁佛”国际大赛冠军,曾在比萨、里窝那、卢卡、托雷德尔拉古、曼托瓦、拉文纳、贝加莫、罗维戈、卡坦查罗、罗韦雷托和卡利亚里等地的重要歌剧院多次进行演出。

★杭州余杭大剧院由丹麦HENNING LARSEN ARCHITECTS设计事务所设计,其总建筑面积约5万平方米;

★观众厅采取的是梯形设计,能让每位观众都有最佳的视听效果。墙面采用棕竹原木并设有金色饰条,以特定的方式切割雕刻,并经过专业建筑声学设计,确保最优的声学效果,满足国际高水平的演出要求。

自驾:地上与地下停车场皆位于望梅路,免费入场。若驶入地下停车场,自星河南路转入望梅路时,请注意驶入最右侧地下停车场专用道路。